30 апреля 2010 г. Музейное объединение "Музей Москвы" в архитектурном комплексе "Провиантские магазины" представляет выставочный проект "Память поколений"

Выставка отражает подвиг народа-победителя в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг. и историческую память современного поколения о защитниках Родины.
Экспонируются исторические реликвии: мемориальные комплексы, личные и семейные архивы фронтовиков, партизан, тружеников тыла, военных корреспондентов, материалы о фронтовых концертных бригадах. Представлены образцы боевой техники, творческие работы художников военных лет и молодых современников из коллекций Музея Москвы и участников проекта. Одним из экспонентов выставки является Музей кино.

Выставка работает до 28 июня 2010 г.

Друзья!
У нас произошли изменения в программе ВостоКино. Фильм, который ранее заменял "Токийскую историю" - "Шум прибоя", переносится с 3 мая на 7 июня 2010 года. Причина переноса: Музей Востока 3 мая будет закрыт!
Приносим Вам свои извинения.

Дорогие любители кино!

Будем рады видеть Вас каждый понедельник в Музее Востока!

НАЧАЛО ВСЕХ СЕАНСОВ В 19:00
ВХОД НА ПРОГРАММУ ЦИКЛА "ЯПОНСКИЙ ПОНЕДЕЛЬНИК" - БЕСПЛАТНЫЙ!
НА ОСТАЛЬНЫЕ ЦИКЛЫ - 60р.

Программа фильмов в Музее Востока

Март 2010

1 марта – Японский понедельник
Рай и ад, Акира Куросава, 1963, 143 мин.

8 марта – Японский понедельник
Вишнёвый сад, Сюн Накахара, 1990, 100 мин.

15 марта – Кавказский перекрёсток
Цвет граната (Саят-нова), Сергей Параджанов, 1968, 79 мин.

22 марта – Новые волны Центральной Азии
Зной, Лариса Шепитько, 1963, ок. 90 мин.

29 марта – Новые волны Центральной Азии
Первый учитель, Андрей Михалков-Кончаловский, 1966, 102 мин.

Апрель 2010

5 апреля – Японский понедельник
Актёр, Канэто Синдо, 2000, 126 мин.

12 апреля – Кавказский перекрёсток
Легенда о Сурамской крепости, Сергей Параджанов, Давид Абашидзе, 1984, 88 мин.

19 апреля – Японский понедельник
Школа, Ёдзи Ямада, 1993, 128 мин.

26 апреля – Новые волны Центральной Азии
Смерть ростовщика, Тахир Сабиров, 1967, ок. 90 мин.

Май 2010

3 мая – Японский понедельник
Шум прибоя, Сэнкити Танигути, 1954, 96 мин.

10 мая – Кавказский перекрёсток
Ашик-Кериб, Сергей Параджанов, Давид Абашидзе, 1988, 73 мин.

17 мая – Японский понедельник
Сонатинэ, Такэси Китано, 1993, 94 мин.

24 мая – Новые волны Центральной Азии
Нежность, Эльер Ишмухамедов, 1967, 74 мин.

31 мая – Новые волны Центральной Азии
Влюбленные, Эльер Ишмухамедов, 1969, 83 мин

Друзья!
В программе ВостоКино произошли изменения. Вместо фильма "Токийская история", который должен был быть показан 3 мая в 19:00 - в программе будет фильм
"Шум прибоя"

Небольшой синопсис:
Первая из пяти экранизаций знаменитого романа Юкио Мисимы. Действие происходит в маленькой рыбацкой деревушке. Молодой рыбак, Синдзи, встречает у моря ныряльщицу за жемчугом ― красавицу Хацуэ, дочь самого влиятельного человека в округе. Они нравятся друг другу, хотя у Хацуэ уже есть парень. Отец запрещает дочери встречаться с безвестным рыбаком. И лишь после страшного шторма, в котором Синдзи показал себя настоящим героем, сердце отца смягчается. Фильм снят в префектуре Миэ ― родине японских традиций ныряния за жемчугом.

Юрий Борисович Норштейн

— дети Марьиной Рощи: 50 фотографий военных лет из собрания Юрия Норштейна
— солдаты Норштейна-Ярбусовой, уходящие вдаль, и другие редчайшие экспонаты из собрания Музея Кино
— настоящий marché au puces образца исключительно 40-х годов
— Норштейн, Петрушевская и другие дети сороковых с рассказами о лирическом герое войны и о той поэзии, что стоит за "Сказкой сказок"
— песни войны в оригинальном исполнении военных лет — и в новом исполнении и с новыми текстами
— интерактивные инсталляции из фильма "Сказки сказок": летающая скатерть, качающийся фонарь, старые телефоны с танго вместо гудка, волчок под ракитовым кустом и другие знакомые мелодии

— внимание! с 14 мая и каждую пятницу – галерея открыта до 23 часов – каждый раз в 9 вечера – экскурсия по выставке от директора Галереи на Солянке Федора Павлова-Андреевича – а также – встречи из серии "На высоких стульях" с Юрием Норштейном

— внимание! ночь в музее special (только 15 мая с 20.00 до 3.00): проекция фрагментов выдающегося фильма "Шинель" Юрия Норштейна на стену дома Галереи на Солянке и программа танго военных лет в переводах и исполнении Людмилы Петрушевской и ее мини-оркестра "Керосин"


Когда уходит боль, важно, чтобы оставалась память

 

В 1980 году на экран кинотеатра "Россия" каким-то немыслимым образом был выпущен наглухо запрещенный фильм "Сказка сказок" (реж. Юрий Норштейн, соавтор сценария Людмила Петрушевская). "Сказку сказок" называют именно "фильмом", несмотря на то, что по жанру это чистая анимация. Однако значительность и масштаб этого произведения сложно недооценить. Международная федерация киноведов и кинокритиков FIPRESCI присвоила "Сказке сказок" уникальный статус "лучшего анимационного фильма всех времен и народов". Главный герой "Сказки", Волчок, нарисованный Норштейном и Франческой Ярбусовой, стал негласным символом памяти о войне – тем самым, о котором не стоит громко кричать или слагать гимны, тем самым, который тихо живет в сознании всякого человека, хоть однажды увидевшего "Сказку сказок" и осознавшего величие этой памяти, звучащей негромко, но торжественно.


Когда уходят ветераны войны, остаются ее дети

 

Норштейн и соавтор сценария "Сказки сказок", писатель Людмила Петрушевская – настоящие дети войны и одни из самых выдающихся деятелей культуры своего поколения. Петрушевская в войну была маленькой беспризорницей, какое-то время даже жила на улице и пела песни, прося милостыню, это подробно описано в ее автобиографии "Маленькая девочка из „Метрополя"". Норштейн хорошо помнит это военное танго – когда женщины танцевали с женщинами, потому что мужчины так никогда и не вернулись с войны – именно эта сцена "Сказки сказок", с треугольниками-похоронками, летящими сквозь свет фонарей, и танцующими женщинами, у которых война отбирает мужчин, – "Утомленное солнце" здесь танго слёз, танго прощания, танго одиночества.

Когда уходят свидетели, остается история и искусство

 

Выставка к 65-летию Великой Победы и юбилею премьеры "Сказки сказок", возможно, скажет о войне больше чем иные документы и живые свидетельства. Переданная языком гениальной живописи Юрия Норштейна–Франчески Ярбусовой, выдающихся текстов Людмилы Петрушевской, а также песен, слов и обрывков памяти этих детей Великой Отечественной, война предстанет той самой настоящей правдой и ее неизъяснимо трагической поэзией, которые часто остаются за кадром торжественных речей и церемоний. Эта выставка оживит тихие закоулки памяти в сознании тех, кто войну видел (и даже для тех немногих живых, кто в ней победил), и передаст ее горе и гордость тем, кто только слышал и, может быть, не догадывается

Полный адрес статьи:
www.solgallery.ru/exhibitions/159

Государственный исторический музей
Государственный центральный музей кино

24 апреля 2010 года
Начало семинара в 13.00
Половецкий дворик
Государственного исторического музея
Красная площадь, дом 1

В семинаре принимают участие киноведы и историки – специалисты по времени Ивана Грозного.
Ведущий семинара Наум Клейман – директор Музея кино.

Вход на семинар по билетам в Государственный исторический музей.
Билет даёт право на осмотр основной экспозиции ГИМ и временных выставок.
Время начала работы музея – 11.00

Стоимость билетов:

взрослые - 250 руб.
школьники - 60 руб.
студенты колледжей и вузов дневной формы обучения - 80 руб.
пенсионеры - 80 руб.
семейный билет для родителей с детьми - 440 руб.

Льготные билеты (по предоставлению соответствующих документов) - 25 руб.:
Участники Великой Отечественной войны, труженики тыла, блокадники Ленинграда
Узники фашистских концлагерей, репрессированные
Солдаты и сержанты срочной службы Российской армии
Инвалиды 1 и 2 неработающих групп, граждане, находящиеся в домах-интернатах для инвалидов и престарелых
Дети-сироты, проживающие в детских домах и школах-интернатах
Члены "Союза краеведов"

Бесплатный вход (по предоставлению соответствующих документов):
Герои Советского Союза
Герои Российской Федерации
Полные кавалеры Ордена Славы
Дети дошкольного возраста
Сотрудники музеев системы Федерального агентства по культуре и кинематографии
Члены ICOM

Дорогие друзья!
Сообщаем Вам о том, что в рамках программы III Фестиваля Латинской Америки - 18 апреля в 15-00 пройдёт дополнительный сеанс картины "Миранда возвращается"

 

В связи с увеличением цен на входные билеты в ЦДХ с 01.04.2010 г. входные билеты на кинопоказы, организуемые Музеем кино, будут реализовываться по цене 200 рублей за один билет в киноконцертный зал, и по цене 80 руб. за один билет для льготных категорий посетителей согласно приказу Директора ЦДХ Бычкова В.В.

Мультимедийная выставка к 65-летию Победы и 30-летию со дня премьеры фильма "Сказка Сказок"

— дети Марьиной Рощи: 50 фотографий военных лет из собрания Юрия Норштейна

— разлученное танго: винтажная одежда из коллекции Александра Петлюры

— настоящий marché au puces: обитатели Тишинки, Садовода, станции "Марк" и других барахолок в одном из галерейных залов со своим нехитрым скарбом образца исключительно 40-х годов

— война и мир в эскизах Юрия Норштейна/Франчески Ярбусовой и текстах Людмилы Петрушевской

— волчок великой войны: Норштейн, Петрушевская и другие дети сороковых с рассказами о лирическом герое войны и о той поэзии, что стоит за "Сказкой сказок"

— песни войны в оригинальном исполнении военных лет – и в новом исполнении и с новыми текстами – из Кабаре Петрушевской

— интерактивные инсталляции из закоулков "Сказки сказок": летающая скатерть, качающийся фонарь, старые телефоны с танго вместо гудка, волчок под ракитовым кустом и другие знакомые мелодии
— солдаты Норштейна-Ярбусовой, уходящие вдаль, и другие редчайшие экспонаты из собрания Музея Кино

— внимание! с 14 мая и каждую пятницу – галерея открыта до 23 часов – каждый раз в 9 вечера – экскурсия по выставке от директора Галереи на Солянке Федора Павлова-Андреевича – а также – встречи из серии "На высоких стульях" с Юрием Норштейном

— внимание! ночь в музее special (только 15 мая с 20.00 до 3.00): проекция фрагментов выдающегося фильма "Шинель" Юрия Норштейна на стену дома Галереи на Солянке и программа танго военных лет в переводах и исполнении Людмилы Петрушевской и ее мини-оркестра "Керосин"


Когда уходит боль, важно, чтобы оставалась память

 

В 1980 году на экран кинотеатра "Россия" каким-то немыслимым образом был выпущен наглухо запрещенный фильм "Сказка сказок" (реж. Юрий Норштейн, соавтор сценария Людмила Петрушевская). "Сказку сказок" называют именно "фильмом", несмотря на то, что по жанру это чистая анимация. Однако значительность и масштаб этого произведения сложно недооценить. Международная федерация киноведов и кинокритиков FIPRESCI присвоила "Сказке сказок" уникальный статус "лучшего анимационного фильма всех времен и народов". Главный герой "Сказки", Волчок, нарисованный Норштейном и Франческой Ярбусовой, стал негласным символом памяти о войне – тем самым, о котором не стоит громко кричать или слагать гимны, тем самым, который тихо живет в сознании всякого человека, хоть однажды увидевшего "Сказку сказок" и осознавшего величие этой памяти, звучащей негромко, но торжественно.


Когда уходят ветераны войны, остаются ее дети

 

Норштейн и соавтор сценария "Сказки сказок", писатель Людмила Петрушевская – настоящие дети войны и одни из самых выдающихся деятелей культуры своего поколения. Петрушевская в войну была маленькой беспризорницей, какое-то время даже жила на улице и пела песни, прося милостыню, это подробно описано в ее автобиографии "Маленькая девочка из „Метрополя"". Норштейн хорошо помнит это военное танго – когда женщины танцевали с женщинами, потому что мужчины так никогда и не вернулись с войны – именно эта сцена "Сказки сказок", с треугольниками-похоронками, летящими сквозь свет фонарей, и танцующими женщинами, у которых война отбирает мужчин, – "Утомленное солнце" здесь танго слёз, танго прощания, танго одиночества.

Когда уходят свидетели, остается история и искусство

 

Выставка к 65-летию Великой Победы и юбилею премьеры "Сказки сказок", возможно, скажет о войне больше чем иные документы и живые свидетельства. Переданная языком гениальной живописи Юрия Норштейна–Франчески Ярбусовой, выдающихся текстов Людмилы Петрушевской, а также песен, слов и обрывков памяти этих детей Великой Отечественной, война предстанет той самой настоящей правдой и ее неизъяснимо трагической поэзией, которые часто остаются за кадром торжественных речей и церемоний. Эта выставка оживит тихие закоулки памяти в сознании тех, кто войну видел (и даже для тех немногих живых, кто в ней победил), и передаст ее горе и гордость тем, кто только слышал и, может быть, не догадывается

Полный адрес статьи:
www.solgallery.ru/exhibitions/159

 

Начиная с 1 марта 2010 года, по понедельникам с 19-00 в зале лектория Музея Востока показываются три кинопрограммы: "Японский понедельник", "Кавказский перекрёсток", "Новые волны Центральной Азии".

 

Наряду с киноциклами, ретроспективами и специальными сеансами программы киноклуба "ВостоКино" будут время от времени дополняться выставками из фондов наших музеев и других организаций, а также из личных коллекций.

В ознаменование начала работы киноклуба в Зале Ученого совета Музея Востока с 7 по 16 апреля 2010 года показывается выставка раритетов из фондов Музея кино.

 

С программой "Кавказские перекрестки" соотнесена та часть экспозиции, на которой представлены уникальные коллажи и куклы, рисунки и письма великого кинематографиста Сергея Иосифовича Параджанова (1924–1990). Творчество этого разносторонне одаренного режиссера и художника – армянина, родившегося в Тбилиси, учившегося в Москве, создававшего свои экранные шедевры на Украине, в Молдавии, в Армении и в Грузии, - как нельзя лучше соответствует смыслу понятия "перекрестка", на котором формируются и обогащают друг друга культуры соседних и даже далеких регионов. В "кавказской трилогии" Параджанова "Цвет граната" ("Саят Нова"), "Легенда о Сурамской крепости" и "Ашик-Кериб" переплетены мотивы и стили Армении, Грузии, Азербайджана, Ирана, Турции, России… В представленных на выставке рисунках с горьким юмором отразилась и нелегкая судьба режиссера-бунтаря, в 1973 году осужденного на 5 лет тюремного заключения…

 

Эскизы известного художника Михаила Николаевича Ромадина (р. в 1940) к фильму "Первый учитель" имеют самое непосредственное отношение к формированию самобытного кино в Киргизии – одной из первых республик, которые в период "хрущевской оттепели" включились в процесс обновления советского киноискусства. Фильм по повести Чингиза Айтматова поставил Андрон Михалков-Кончаловский в 1965-м. Молодые кинематографисты из Москвы, недавние выпускники ВГИКа – режиссеры, операторы, художники – сыграли важную роль в формировании "новых волн" в кино среднеазиатских республик СССР. В их первых фильмах играли и ассистировали, на них осознавали свой дар и свою судьбу, те, кто, после учебы во ВГИКе или на Высших режиссерских курсах в Москве, получали на родине самостоятельные постановки и становились символами национального кино. В Киргизии корифеями стали Толомуш Океев и Болотбек Шамшиев, в Узбекистане – Али Хамраев и Эльёр Ишмухамедов, в Таджикистане – Давлат Худоназаров и Валерий Ахадов, в Туркмении – Ходжакули Нарлиев…

 

Эскизы Михаила Ромадина к "Первому учителю" лишены какого бы то ни было "экзотизма" и поверхностного этнографизма коммерческого кино. В них убеждает сочетание внимательного отношение к национальному укладу и "колориту" с образными традициями советской и европейской киноклассики.

Вернисаж 7 апреля в 17.00
Зал Учёного совета
Государственного музея искусства народов Востока
Москва, Никитский бульвар, д. 12-а

В программу Latinofiesta-2010 вошли:

• восемь полнометражных художественных фильмов, среди которых работы признанных классиков - "Анды не верят в Бога" Антонио Эгино (Боливия, 2007), "Босса-нова" Бруно Баррето (Бразилия, 2000) - и фильмы молодых режиссеров, как "Южная пустыня" Шона Гарри (Чили, 2007);

• два документальных фильма: "Бальтасар Ушка, застывшее время" (Эквадор, 2008) и "Воспоминания о Рае" (Перу, 2003);

• две программы короткометражных работ молодых режиссеров из Аргентины, Бразилии, Мексики, Перу, Чили.

Большинство из этих фильмов будут впервые показаны в России на большом экране. Впервые в список стран-участниц фестиваля Latinofiesta войдут Гондурас и Коста-Рика, которые будут представлены полнометражными художественными картинами "Любовь и фасоль" (2009) и "Дорога" (2007).
Откроет фестиваль программа короткометражных фильмов классиков кубинской анимации Марио Риваса, Хуана Падрона, Тулио Раджи.

Фестиваль пройдёт в 2-х залах кинотеатра Художественный
Цена билета на фильмы, демонстрирующиеся в большом зале - 150 р.
Льготная цена - 100 р.

Цена билета на фильмы, демонстрирующиеся в синем зале - 100 р.
Льготная цена - 70 р.

Организаторы фестиваля: Latinofiesta, Государственный центральный музей кино, ГУП "Московское кино", Институт Латинской Америки РАН, кинотеатр "Художественный".

Официальный сайт фестиваля: www.latinofiesta.ru

Государственный музей искусства народов Востока и Государственный центральный музей кино при участии Японского фонда и ГУП "Московское кино" организовали киноклуб "ВостоКино".

 

Его цель – с помощью экрана знакомить москвичей и гостей столицы не только с выдающимися кинематографистами и с замечательными фильмами стран Азии, но также с историей и современной жизнью, с традиционными обычаями и верованиями, с природой, фольклором и искусствами восточных государств и народов.

 

Начиная с 1 марта 2010 года, по понедельникам с 19-00 в зале лектория Музея Востока показываются три кинопрограммы: "Японский понедельник", "Кавказский перекрёсток", "Новые волны Центральной Азии".

 

Наряду с киноциклами, ретроспективами и специальными сеансами программы киноклуба "ВостоКино" будут время от времени дополняться выставками из фондов наших музеев и других организаций, а также из личных коллекций.

В ознаменование начала работы киноклуба в Зале Ученого совета Музея Востока с 7 по 16 апреля 2010 года показывается выставка раритетов из фондов Музея кино.

 

С программой "Кавказские перекрестки" соотнесена та часть экспозиции, на которой представлены уникальные коллажи и куклы, рисунки и письма великого кинематографиста Сергея Иосифовича Параджанова (1924–1990). Творчество этого разносторонне одаренного режиссера и художника – армянина, родившегося в Тбилиси, учившегося в Москве, создававшего свои экранные шедевры на Украине, в Молдавии, в Армении и в Грузии, - как нельзя лучше соответствует смыслу понятия "перекрестка", на котором формируются и обогащают друг друга культуры соседних и даже далеких регионов. В "кавказской трилогии" Параджанова "Цвет граната" ("Саят Нова"), "Легенда о Сурамской крепости" и "Ашик-Кериб" переплетены мотивы и стили Армении, Грузии, Азербайджана, Ирана, Турции, России… В представленных на выставке рисунках с горьким юмором отразилась и нелегкая судьба режиссера-бунтаря, в 1973 году осужденного на 5 лет тюремного заключения…

 

Эскизы известного художника Михаила Николаевича Ромадина (р. в 1940) к фильму "Первый учитель" имеют самое непосредственное отношение к формированию самобытного кино в Киргизии – одной из первых республик, которые в период "хрущевской оттепели" включились в процесс обновления советского киноискусства. Фильм по повести Чингиза Айтматова поставил Андрон Михалков-Кончаловский в 1965-м. Молодые кинематографисты из Москвы, недавние выпускники ВГИКа – режиссеры, операторы, художники – сыграли важную роль в формировании "новых волн" в кино среднеазиатских республик СССР. В их первых фильмах играли и ассистировали, на них осознавали свой дар и свою судьбу, те, кто, после учебы во ВГИКе или на Высших режиссерских курсах в Москве, получали на родине самостоятельные постановки и становились символами национального кино. В Киргизии корифеями стали Толомуш Океев и Болотбек Шамшиев, в Узбекистане – Али Хамраев и Эльёр Ишмухамедов, в Таджикистане – Давлат Худоназаров и Валерий Ахадов, в Туркмении – Ходжакули Нарлиев…

 

Эскизы Михаила Ромадина к "Первому учителю" лишены какого бы то ни было "экзотизма" и поверхностного этнографизма коммерческого кино. В них убеждает сочетание внимательного отношение к национальному укладу и "колориту" с образными традициями советской и европейской киноклассики.

Вернисаж 7 апреля в 17.00
Зал Учёного совета
Государственного музея искусства народов Востока
Москва, Никитский бульвар, д. 12-а

По независящим от нас причинам программа посвящённая Александру Дейнеке начнётся в апреле. О новом расписании будет сообщено дополнительно.

 

Своеобразный и знаковый термин "кино морального беспокойства" впервые употребил кинорежиссер Януш Киёвский. Это направление преобладало в польском кинематографе примерно с 1976 по 1981 гг. В нем выразилась общая обеспокоенность тем, что идеи и лозунги правящей коммунистической партии все меньше соотносились с действительностью. Общими характеристиками фильмов этого течения стали сопротивление деградации личности и утрате ею свободы воли, обличение коммунистической индоктринации, осуждение лживости государственной пропаганды и т.д. Особое внимание кинематографисты уделяли острым углам повседневности, столкновениям желания жить по-человечески и нравственности, которые были неминуемы в условиях режима.

Программа знакомит с наиболее интересными фильмами "морального беспокойства", которые снимали Кшиштоф Кесьлевский, Агнешка Холланд, Анджей Вайда, Кшиштоф Занусси и другие значительные польские режиссеры, столь много и столь малоизвестные в России.




"Без наркоза"
("Bez znieczulenia")

Польша, 1978, 125 мин.

Режиссер: Анджей Вайда
Сценарий: Агнешка Холланд, Анджей Вайда
В ролях: Збигнев Запасевич, Эва Далковская, Анджей Северин, Кристина Янда, Роман Вильгельми, Эмилия Краковская, Казимеж Качор

Известный журналист Ежи Михаловский, вернувшись из заграницы, узнает, что жена решила от него уйти. К этому добавляются проблемы на работе: статьи и выступление по телевидению не получают признания, лекции в университете откладываются, в очередном выезде за рубеж отказано. Попытки изменить ситуацию результатов не приносят, более того, дело о разводе влечет новые неприятные последствия, о которых трудно было догадаться...

"Персонал"
("Personel")

Польша, 1975, 66 мин.

Режиссер и сценарист: Кшиштоф Кесьлевский
В ролях: Юлиуш Махульский, Ирена Лорентович, Влодзимеж Боруньский, Михал Тарковский, Анджей Седлецкий, Томаш Ленгрен и др.

Ромек Янухта проучился один год в театральном техникуме и поступил на работу в костюмерную мастерскую. В отличие от старших коллег, он убежден, что пошив костюма – это не "халтура", а прямое участие в создании спектакля. Однако вскоре он понимает, что место, где ему пришлось работать, имеет мало общего с магией сцены. Ромек становится свидетелем и участником конфликтов, невидимых зрителям. Отношения в театре полны внутреннего напряжения – как в среде персонала, так и в среде актеров.

"Защитные цвета"
("Barwy ochronne")

Польша, 1976, 96 мин.

Режиссер и сценарист: Кшиштоф Занусси
В ролях: Збигнев Запасевич, Петр Гарлицкий, Кристин Поль, Мариуш Дмоховский и др.

В летнем лагере гостит группа студентов языковедческих специальностей из разных городов. Молодой специалист Ярослав Крушиньский проводит с ними семинар и готовит конкурс студенческих исследований. В начинающих филологах он видит равноправных коллег и стремится оценивать работы беспристрастно. Из-за этого он вступает в конфликт с доцентом Шелестовским, намекающим на нежелательность участия в конкурсе студентов из Торуни, которых недолюбливает проректор...

"Распорядитель бала"
("Wodzirej")

Польша, 1977, 104 мин.

Режиссер и сценарист: Феликс Фальк
В ролях: Ежи Штур, Слава Квасьневская, Виктор Садецкий, Михал Тарковский, Эва Колясиньская, Ежи Крышак, Рышард Котыс и др.

Конферансье Лютек Данеляк проводит мероприятия для детей и пенсионеров, но мечтает подняться выше. Когда Лютек узнает об организации бала по поводу открытия отеля "Люкс", он решает всеми силами бороться за его проведение. Хотя он уверен в своих способностях, конкуренция со стороны коллег по профессии беспокоит его и "вынуждает" идти на одну подлость за другой...




"Провинциальные актеры"
("Aktorzy prowincjonalni")

Польша, 1978, 104 мин.

Режиссер: Агнешка Холланд
Сценарий: Агнешка Холланд, Витольд Заторский
В ролях: Халина Лабонарская, Тадеуш Хук, Ивона Бернацкая, Эва Далковская, Слава Квасьневская, Казимера Ногай, Ежи Штур и др.

В монотонную жизнь коллектива провинциального театра вторгается известный режиссер из Варшавы, который планирует поставить "Освобождение" Выспяньского. Будущий спектакль должен принять участие в конкурсе региональных театров. Даровитому актеру Кшиштофу роль Конрада дает шанс на новую жизнь. Однако вскоре выясняется, что молодой режиссер не придает своему спектаклю большого значения, и постановка получается плоской. Такое положение дел Кшиштоф воспринимает как личную катастрофу...

"Кинолюбитель" ("Любитель")
("Amator")

Польша, 1979, 117 мин.

Режиссер и сценарист: Кшиштоф Кесьлевский
В ролях: Ежи Штур, Малгожата Зомбковская, Эва Покас, Стефан Чижевский, Ежи Новак, Тадеуш Брадецкий и др.

Филип Мош – специалист по снабжению на предприятии под Краковом. Переломным моментом в его жизни становится приобретение кинокамеры. Без остатка преданный семье, Филип хочет запечатлеть роды и воспитание своей будущей дочери. Однако слух о покупке быстро разносится среди коллег, и вскоре Мош получает задание снять фильм о пятилетнем юбилее предприятия. Из простого семьянина, более всего ценящего покой, свежеиспеченный кинолюбитель превращается в общественника, обличителя несправедливости и поборника правды...

"Бусинки одних четок"
("Paciorki jednego różańca")

Польша, 1979, 106 мин.

Режиссер и сценарист: Казимеж Куц
В ролях: Марта Страшная, Аугустин Халотта, Эва Вишневская, Франтишек Печка, Ян Бугдол, Станислав Зачик, Ежи Жепка и др.

По решению властей, шахтерский поселок должен быть снесен, а его жители переселены в новые квартиры. Вышедший на пенсию старый шахтер Кароль Хабрыка, прощаясь с соседями, обещает им, что не покинет свой дом. Родные и близкие поначалу смиряются с упорством старика, а общество сквозь пальцы смотрит на его "чудачество". Однако вскоре испытания, навлеченные на семью столь бескомпромиссным решением, вносят в нее разлад, а посторонние люди начинают оказывать все большее давление...

"Без любви"
("Bez miłości")

Польша, 1980, 99 мин.

Режиссер и сценарист: Барбара Сасс
В ролях: Дорота Сталиньская, Владислав Ковальский, Здзислав Вардейн, Малгожата Зайончковская, Эмилиан Каминьский, Ядвига Поляновская, Малгожата Притуляк и др.

Эва Брацкая – молодая журналистка, жаждущая быстро сделать карьеру, "жить как можно лучше и любой ценой". Несколько лет назад она пережила большую любовь и большое разочарование. Теперь она – мать маленькой девочки, которую воспитывает бабушка, – пишет талантливые статьи, не слишком заботясь о выборе средств, и строит большие планы...

"Случай"
("Przypadek")

Польша, 1981, 112 мин.

Режиссер и сценарист: Кшиштоф Кесьлевский
В ролях: Богуслав Линда, Тадеуш Ломницкий, Збигнев Запасевич, Богуслава Павелец, Мажена Трыбала, Яцек Борковский и др.

Последние слова, которые адресовал Витеку его отец, были таковы: "Ты ничего не должен..." Проходит время, и перед Витеком открываются разные жизненные перспективы, каждая из которых привлекает чем-то своим. Он может стать функционером и в ряде моментов пойти на компромисс с совестью. Может влиться в ряды оппозиции и подвергнуть опасности свое благополучие. А получится ли выбрать нечто среднее, остаться порядочным, не превращаясь в маргинала?


"Одинокая женщина"
("Kobieta samotna")

Польша, 1981, 92 мин.

Режиссер: Агнешка Холланд
Сценарий: Агнешка Холланд, Мацей Карпиньский
В ролях: Мария Хвалибуг, Богуслав Линда, Павел Витчак, Данута Балицкая, Божена Барановская, Луция Бужиньская и др.

Ирена – уже немолодая женщина. Она живет в одном из районов Вроцлава и работает почтальоном. На ее долю выпадает столько тягот, что со стороны кажется невозможным преодолеть их. Самое тяжелое испытание для Ирены – одиночество, отсутствие всякой поддержки, на которое она обречена как мать, растящая внебрачного ребенка...

Послесловие


"КАТЫНЬ"
("KATYŃ")

(Польша, 2007, 117 мин.)


Режиссер: Анджей Вайда
Сценарий: А. Вайда, Владислав Пасиковский, Пшемыслав Новаковский по мотивам романа Анджея Мулярчика "Катынь. Post mortem"
В ролях: Майя Осташевская, Артур Жмиевский, Майя Коморовская, Ян Энглерт, Владислав Ковальский, Анджей Хыра, Магдалена Челецкая, Данута Стенка, Сергей Гармаш и др.

Эта история начинается 17 сентября 1939 года и заканчивается осенью 1945 г. В основе сюжета фильма – судьбы четырех польских офицеров и их родных, которые не верят в смерть и надеются на возвращение своих близких.

17 сентября 2007 г. состоялась официальная премьера "Катыни" в Варшаве. Фильм вызвал большой резонанс по всему миру. Он демонстрировался на Берлинском кинофестивале и был номинирован на премию "Оскар" в категории "Лучший иностранный фильм года". В качестве основы для сценария Анджей Мулярчик специально написал книгу "Post mortem".
Критика назвала "Катынь" киноэпопеей, в которой великолепно сочетаются документальное и художественное начала. "Мне бы не хотелось, чтобы мой фильм стал орудием в политических спорах. Его предмет слишком болезненный и трагичный, чтобы им манипулировали в своих целях политики. Главная задача "Катыни" – пробудить наше коллективное самосознание", – сказал о своем детище Анджей Вайда.





*Заполнив анкету на сайте в разделе КИНОКЛУБ, Вам предоставляется возможность вступить в КИНОКЛУБ и получить клубную карту, по которой цена билета снижена на 50 рублей на время фестиваля и на мероприятия ночного киноклуба "ДомЖур". По одной карте можно получить скидку только на два билета на каждый сеанс.

www.arbatkino.ru/content/zakaz-biletov

INSIDE/OUTSIDE: ЗНАМЕНИТЫЕ ЗАПИСНЫЕ КНИЖКИ ОЛЬГИ ПЛУЖНИКОВОЙ - ОРЛОВОЙ

4 - 28 марта 2010 года, Галерея на Солянке

Ольга Плужникова–Орлова принадлежит к поколению художников, ставших самостоятельными живописцами уже в те времена, когда была возможность писать что, что хочется, и свободно путешествовать по свету.

В серии работ "Inside/Outside" зрителю являются большие и малые европейские города – вечная любовь и один из источников вдохновения для Ольги, — их крошечные кафе и студии, знаменитые и неизвестные площади, улицы и парки. Именно там, в кафе Любека или в маленькой мастерской в Париже, из-под ее руки легко и свободно появляются рисунки ее знаменитых записных книжек, которые потом превращаются в чудесные холсты с видами этих далеких городов.

В экспозиции будут представлены как известные, так и самые новые живописные работы серии Inside/Outside и, впервые, уникальные рабочие материалы – записные книжки, заполненные, как и должно быть у художника, не текстами, но великолепной графикой.

Оригинальный текст статьи:
http://solgallery.ru/exhibitions/153[/right][/i]

ОФИЦИАЛЬНОЕ ОТКРЫТИЕ состоялось 04 марта | 19:00
Галерея на Солянке / Пространство Белый зал
ул. Солянка ½, стр.2 (вход с ул. Забелина)

Дорогие любители кино!

Будем рады видеть Вас каждый понедельник в Музее Востока!

НАЧАЛО ВСЕХ СЕАНСОВ В 19:00
ВХОД НА ПРОГРАММУ ЦИКЛА "ЯПОНСКИЙ ПОНЕДЕЛЬНИК" - БЕСПЛАТНЫЙ!
НА ОСТАЛЬНЫЕ ЦИКЛЫ - 60р.

Программа фильмов в Музее Востока

Март 2010

1 марта – Японский понедельник
Рай и ад, Акира Куросава, 1963, 143 мин.

8 марта – Японский понедельник
Вишнёвый сад, Сюн Накахара, 1990, 100 мин.

15 марта – Кавказский перекрёсток
Цвет граната (Саят-нова), Сергей Параджанов, 1968, 79 мин.

22 марта – Новые волны Центральной Азии
Зной, Лариса Шепитько, 1963, ок. 90 мин.

29 марта – Новые волны Центральной Азии
Первый учитель, Андрей Михалков-Кончаловский, 1966, 102 мин.

Апрель 2010

5 апреля – Японский понедельник
Актёр, Канэто Синдо, 2000, 126 мин.

12 апреля – Кавказский перекрёсток
Легенда о Сурамской крепости, Сергей Параджанов, Давид Абашидзе, 1984, 88 мин.

19 апреля – Японский понедельник
Школа, Ёдзи Ямада, 1993, 128 мин.

26 апреля – Новые волны Центральной Азии
Смерть ростовщика, Тахир Сабиров, 1967, ок. 90 мин.

Май 2010

3 мая – Японский понедельник
Токийская история, Ясудзиро Одзу, 1953, 136 мин.

10 мая – Кавказский перекрёсток
Ашик-Кериб, Сергей Параджанов, Давид Абашидзе, 1988, 73 мин.

17 мая – Японский понедельник
Сонатинэ, Такэси Китано, 1993, 94 мин.

24 мая – Новые волны Центральной Азии
Нежность, Эльер Ишмухамедов, 1967, 74 мин.

31 мая – Новые волны Центральной Азии
Влюбленные, Эльер Ишмухамедов, 1969, 83 мин

24 февраля в резиденции французского посла в Москве состоялся приём, посвящённый открытию года Франции в России. Высокой чести - звания командора Ордена Искусств и Литературы – удостоился директор Государственного центрального музея кино Наум Ихильевич Клейман.

Орден Искусств и Литературы был учрежден в 1957 году. Это награда присуждается за вклад в процветание искусств и словесности Франции. За полвека, что существует орден, его обладателями стало немало россиян.

На сей раз французской награды были удостоены режиссёры Глеб Панфилов и Павел Лунгин, балерина Светлана Захарова и актриса Инна Чурикова. Награду вручал министр культуры Франции Фредерик Миттеран.

.

Официальное открытие выставки состоится 18 февраля в 19.00
Галерея на Солянке / Пространство Белый зал
ул. Солянка ½, стр.2 (вход с ул. Забелина)

далее

далее